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Auf der imm cologne, der internationalen Möbelmesse in Köln, wurde das Montagsmöbel #15 im letzten Jahr mit dem Interior Award ausgezeichnet: LOLL, der Beistelltisch des Berliner Designbüros e27. Ich kaufte mir den Tisch vor zwei Jahren bei einem DMY-Event im Bikinihaus in Berlin. Die Idee der Designer, lasergeschnittenes Metall bis zu seiner größten Ausweitung zu ziehen und damit ein stabiles Möbelstück zu kreieren, gefiel mir super gut. LOLL wird für den Hersteller Pulpo produziert und Ihr könnt ihn in den Farben Schwarz, Weiß oder Hellblau bei ‘Connox’ erwerben.
Fotografiert habe ich LOLL mit dem Sofa Portobello von 'Fashion for Home'. Das Kissen vom '' in Berlin passt schön dazu…&hellip
Eines der schönsten Museen Berlins liegt an einem kleinen See im Süden der Stadt. Eine alte Villa mit hochherrschaftlicher Terrasse, die den Blick in den großen Skulpturen-Garten und auf das Wasser frei gibt: das Haus am Waldsee, wo regelmäßig internationale Gegenwartskunst gezeigt wird. Aktuell ist dort die Ausstellung Ina Weber – HIER zu sehen. Die Künstlerin, eine Schülerin Martin Kippenbergers, sammelte über 15 Jahre Eindrücke beim Durchstreifen von Metropolen. Abgelaufenen Architekturutopien im öffentlichen Raum fotografierte sie zunächst, um sie danach im Kleinformat nachzubauen. Ein Hochhaus, Bushaltestellen, eine Tankstelle, Mobiliar einer Fußgängerzone oder ein Kiosk sind im Haus am Waldsee zu bestaunen. Kleinste Details lassen den Betrachter schmunzeln. Der Nachbau einer Tankstelle im ersten Stock der Kunstvilla fasziniert mich am meisten. Die Eingangstür leicht geöffnet, möchte man zu gerne wissen, wie es im Gebäude wohl aussehen mag. Doch das Betreten der Miniatur ist leider nicht gestattet. Meine Fotos zeigen nur eine Auswahl der Werke. Zeichnungen auf Pergamentpapier, deren Motive aus Shanghai, Paris und Wien stammen, kann man nicht gut abfotografieren – die Tiefe und damit die Wirkung geht verloren. Die Lampions mit Logos bekannter Unternehmen wirken aber auch auf einem Foto…
Seit 2009 gibt es im Garten eine Minigolfbahn. Ina Weber schuf hierfür Kleinarchitekturen, die im Sommer die Hindernisse auf den Bahnen darstellen, nun aber im Erdgeschoss der Villa zu sehen sind. Die Dixie-Klos sind nur ein Beispiel. Wenn es draußen wieder wärmer wird, könnt Ihr Euch an der Kasse Schläger ausleihen und eine Runde Minigolf zwischen Kunst am See spielen. Herrlich&hellip
Illustratoren, Grafiker und Künstler treffen sich dieses Wochenende zu den Berlin Graphik Days #1 im Kater Holzig . Besser bekannt als Club und Event-Location an der Spree, bieten die Räumlichkeiten einen schönen Rahmen für die Werke der Künstler. Die Wände sind voll gehängt mit Siebdrucken, Gig-Postern oder Handillustrationen und Ihr könnt die Kunst gleich signiert mitnehmen. Live-Painting und -Musik, DJs und am abends Party – dies und noch viel mehr steht auf dem Programm, dazu Getränke von der Bar und ein knisterndes Feuer im Hof.
Bei Manolis Angelakis und Paris Koutsikos habe ich zwei geniale Drucke erstanden. Eine Schrift-Grafik mit Tafellack und fluoriszierender Farbe und eine gedruckt in Kupferfarbe. Tolle Geschenke. Auf einem der Tische türmen sich Rollen mit Klebebändern in allen Farben von Klebeland, die für Tape-Art benutzt werden. Auf einem anderen stehen originelle Pop-up-Bücher, Illus und Karten von Maike Biederstädt – besonders schön. Berlin Ink zeigt Tattoo-Motive aus Japan von ‘Ryo'. Lars P. Krauses Poster für die 'Berlin Graphic Days #1’ könnt Ihr als Siebdruck und handsigniert vom Künstler erstehen. Es gibt noch viel mehr zu sehen, fahrt einfach hin – ein schönes Kunst-Event… Infos findet Ihr hier&hellip
Nach Modemesse, Kunst und Konsum möchte ich heute ein zweites Mal ins historische Berlin-Mitte entführen… Unweit der mittelalterlichen Klosterruine, über die ich bereits berichtet habe, befindet sich die Parochialkirche. Sie wurde 1695-1705 durch Johann Arnold Nering erbaut. Von der Waisenstraße aus betritt man den Kirchhof – ein stiller Ort mit alten Gräbern und wunderschönen barocken Details. Durch einen Seiteneingang gelangt man in die Kirche: 600 Quadratmeter beeindruckender Purismus. Die 18 Meter hohen Wände des Kirchenschiffs sind aus Backstein, nicht verputzt und ohne jede Ornamentik. Ein gewaltiger Raum mit offenem Dachstuhl, Ruhe ausstrahlend, bis auf einige Bankreihen leer. Nur über dem Altarraum hängt ein Kreuz – der einzige Schmuck. Gerade das Reduzierte verleiht der Kirche etwas Majestätisches, aber auch etwas sehr Cooles. Nicht umsonst wird die Parochialkirche gerne als Veranstaltungsort unterschiedlichster Events gebucht. Informationen dazu findet Ihr auf der hier. Ein Besuch dieses ‘spannenden Ortes’ lohnt sich auf jeden Fall. &hellip
In den ehemaligen Opernwerkstätten an der Chauseestraße in Berlin-Mitte gibt es ab heute Abend eine Attraktion mehr. Vom 19. Januar - 28. Februar 2013 öffnet Klaus-Peter Koflers und Olivia Steeles POP-UP-Restaurant-Event PRET A DINER seine Pforten. Gestern war Preview und ich konnte bei Drinks und Musik ein bisschen für Euch fotografieren.
Über die Zinnowitzer Straße gelangt man über den Hof in das Fabrikgebäude. Kerzen säumen den Weg nach oben in die PAD-Räume: Eine große Bar im Industrial Chic dominiert das Setting. Kerzen in Haltern aus Kupferrohren leuchten auf den rustikalen Tischen, Stühle von Philippe Stark kombiniert mit alten Sofas laden zum Sitzen ein. Ab heute Abend kann man im Internet Tische reservieren um hier ein Sterne-5-Gänge-Menu einzunehmen. Alle Sinne sollen mit einbezogen werden. Für's Auge gibt es Kunst: Die Berliner Galerie Circle Culture stellt in in den temporären Ausstellungsräumen Werke unter dem Titel ‘EPHEMERAL’ aus: Shepard Fairer, ‘Stefan Strumbel’, Jaybo , ‘Kevin Earl Taylor, Andrè Saravia und viele andere. Und für die Ohren: das abwechslungsreiches Musik-Programm klingt versprechend. Gestern spielten zum Auftakt die zwei Brüder Tanga elektra Schlagzeug und Geige, funkiger, elektronischer Soul – sehr coole Musik. Ein spannendes Event für Berlin, gesponsert von Firmen wie Lufthansa, Land Rover, KPM oder Veuve Cliquot… Infos und das vollständige Programm findet Ihr hier &hellip
Berlin im Modefieber. ‘BIG TIME - for the bold and brave brands’ heißt das Motto der diesjährigen Modemesse Bread & Butter, die bereits zum 8. Mal für Fachpublikum im Airport Tempelhof stattfindet. Die perfekte Location für die 560 Aussteller aus aller Welt. Das über einen Kilometer lange Gebäude mit seinen Hangars bietet eine einzigartige Atmosphäre. Gestern war ich dort, um Fotos für den Blog zu machen. Schon in der Eingangshalle herrschten ‘urban vibes'. Auf den ehemaligen Kofferbändern zogen die 'Brand Bible', das 'B&B-Magazin’ und Koffer verschiedener Label ihre Runden, die B&B-Mitarbeiter verteilten Taschen aus bestem Denim der italienischen Firma Candiani. Bei der Pressestelle holte ich die Akreditierung ab und konnte mich anschließend auf den Weg durch die B&B-Welt machen. Mein Ziel war der letzte Hangar, die L.O.C.K Area mit dem Fire Department.
Hier findet man ehrliche und gut gemachte Produkte kleiner und größerer Firmen, dargeboten in einem perfekten Setting. Vintage-Möbel, Wohnzimmer-Atmosphäre, gepaart mit dem Charme des Fire Departments. Die Produkte, die hier ausgestellt werden, erzählen eine Geschichte, hier steht eine Philosophie hinter dem Markennamen. Tradition, Materialien und Herstellungsweise stehen im Vordergrund. ‘Handgefertigt in Deutschland’ liest man auf den Etiketten bei Merz. b. Schwanen, einer Manufaktur aus Süddeutschland, die auf Original-Maschinen aus den 1920-1950er Jahren produzieren lässt. Hier im Fire Department stellen auch Gitta Plotnicki oder Pike Brothers aus. Dirk Thomas von ‘Merz b. Schwanen’ machte mich auf die Möbeldesigner Noodles Noodles & Noodles Corp. aufmerksam und stellte mich an deren Stand vor. Noodles entwirft und produziert seit 10 Jahren die Möbel für die B&B. Die Craftsmen Canteen im Hangar besteht ausschließlich aus ihren Tischen und Stühlen, ebenso die Möbel im Fire Department.
Dank Dirk Thomas habe ich auch den britischen Designer Nigel Cabourn kennen gelernt und durfte dort fotografieren. Seine Mode erzählt Geschichten von Abenteurern und Expeditionen. Er liebt die Kleidung von 1900 - 1950 und lässt sich von ihr inspirieren.
In der L.O.C.K Area war ich bei Meindl, AG Adriano oder The Last Conspiracy. Ich hätte überall Fotos machen können, denn die Shop-Designs waren meist außergewöhnlich. Die Fahrrad-Deko von Bobrand fiel besonders auf: There's no brand like nobrand! Die Shop-Istallationen der Schuh-Manufakturen Floris van Bommel und Frye gefielen mir auch gut.
Die gesamte B&B in Bildern darzustellen ist unmöglich. Impressionen gab es jedoch genug&hellip&hellip
WONDERFUL – Humboldt, Krokodil & Polke: Bis zum 28.04.2013 könnt Ihr in der Auguststraße 68 in Berlin-Mitte Exponate der Wunderkammer von Thomas Olbricht bestaunen. Etwa 200 Objekte aus der Renaissance und Barockzeit werden dort mit Werken der Gegenwart ausgestellt. Eine Wunderkammer ist ein Sammlungsraum, in dem kostbare Kunstwerke (Artificiala), seltene Naturalien (Naturalia), wissenschaftliche Instrumente (Scientfica), Objekte aus fremden Welten (Exotica) und unerklärliche Dinge (Mirabilia) aufbewahrt werden. Olbrichts Kunstkammer umfasst dies alles und ist eine der bedeutensten Privatsammlungen ihrer Art. Die Wunderkammer-Objekte erstaunen, berühren, faszinieren und ziehen den Neugierigen in den Bann: eine in Silber gefasste Kokosnuss, der »Humboldt-Pokal« (1648-1653), der Albatros mit Hut, Porzellanblumen mit blauem Käfer, das Bild »Kreuzabnahme mit der Jungfrau«, Johannes dem Evangelisten und Joseph von Arimathea'. Ein vier Meter langes Nil-Krokodil hängt im ersten Stock unter der Decke, in Vitrinen entdeckt man eine furchteinflößende Sirene oder ein Pulverhorn aus Rochenhaut. Die Moderne wird u.a. durch eine Installation des Künstlerduos »Elmgreen & Dragset« vertreten. »High Expectations« (2011) zeigt einen kleinen Jungen im Kamin kauernd, darüber ein Portrait des gleichen Jungen – den Erwartungen der Eltern oder der Gesellschaft entsprechend aufrecht und stark…
Meine Fotos zeigen nur eine kleine Auswahl der wundervollen Dinge. Es gibt viel mehr zu entdecken, nehmt Euch Zeit und Eure Kinder mit – sie sind herzlich willkommen! Öffnungszeiten und Veranstaltungskalender findet Ihr hier &hellip
Gerade ist der Himmel ausnahmsweise schon morgens sehr blau! Dabei wollte ich heute gerne den Beitrag gegen die Winterdepression veröffentlichen. Ich mache es trotzdem:
Es dauert noch ein paar Wochen, bis draußen das traurige Grau in Grau verschwindet. Farben tun jetzt besonders gut. Die Designerin Foekje Fleur aus Rotterdam hat etwas gegen die Farbarmut dieser Jahreszeit entworfen: Viele verschiedene Vasen aus koloriertem Biskuitporzellan, die sie in Jingdezhen produzieren lässt. Das Besondere: die Abgussformen stammen allesamt von Müll-Fundstücken des Flusses Maas in den Niederlanden . Aus Abfall wird Kunst wird Design.
Bestellen kann man die Bottle Vases im Foekje Fleur Online-Shop und noch bis zum 23.01.2013 im POP-UP-Store Tomorrow-Licious in der Elisabethkirchstraße 11 in Berlin. Da gibt es auch noch ganz viele andere schöne Dinge&hellip&hellip
Ein altes Haus von etwa 1900. Durch den Windfang betritt man das Treppenhaus mit den über die Jahrzehnte ein wenig ausgetretenen Stufen, der Blick führt nach oben auf das erste Kunstwerk über einem von der Hausherrin selbst entworfenen Möbelstück für die ‘Ordnung’ im Flur. Ein Bild von Leif Trenkler begrüßt den Gast. Ab hier beginnt die ‘Moderne', denn das Haus wurde 2011 unter der Leitung des Architekturbüros von Ey aus Berlin saniert und für eine Familie mit zwei Töchtern schön gemacht. Und wie schön! Durch die Flügeltür geht es in den Wohnbereich, Industrieboden in Grau, an der Wand das 150 x 300 cm große Ölbild 'Schlachtensee I’ von Cameron Rudd ein Sideboard aus den 1960ern, rote Stuhl-Klassiker von Thonet, Lampen von Tobias Grau, hell und sonnig ist es überall, auch die offene Küche von next125 in Walnuss und Weiß. Beim Einrichten wurde Rücksicht auf die Kunst genommen, die Bilder sind teilweise recht groß – wie das Gemälde von Sabine Dehnel in der Sofaecke. Etwas kleiner fällt das Bild daneben von Peter Krauskopf durch die Galerie Jochen Hempel in Leipzig, aus.
Kunst wohin man schaut – ob kleine Collage aus einer Charity-Auktion, oder großes Bild von Uwe Kowski über die Galerie Eigen+Art in Berlin, ob Kunst in Neonfarben von Eva Grün oder die Trinker in Schwarz-Weiß von Christoph Kopac. Im Kinderzimmer der großen Tochter sitzt der Stoffhase vor einem Original von Jürgen Jansen die Möbelstücke passen farblich zum Kunstwerk. Schränke und Regale wurden für jedes Zimmer des Hauses entworfen und gebaut, um den vorhandenen Raum optimal zu nutzen – sehr geschmackvoll und gut durchdacht. Eine besonders gute Ideen sind die Window-Seats im Dach. Die Farben an den Wänden sind von Farrow & Ball . Der Fototermin hat Spaß gemacht, seht selbst&hellip&hellip
In meinem Blog berichte ich von Kunst und Design – wo aber wird dies gelehrt und gelernt, wie sieht es in einer Kunsthochschule aus? Am Dienstag hatte ich in Charlottenburg zu tun und kam auf meinem Weg am UdK-Hauptgebäude vorbei: Alt und ehrwürdig sieht das Gebäude der Universität der Künste (UdK) aus – dort habe ich meine Studentenzeit verbracht, als die UdK noch Hochschule der Künste hieß…
Es war noch ein wenig Zeit, also warum nicht schnell mit der Kamera ein paar Erinnerungen einfangen und als Blog-Beitrag veröffentlichen? Ich spazierte durch die Hallen, die Aufgänge, Treppenhäuser und natürlich den Garten, wo wir im Sommer zwischen den Vorlesungen gerne auf der Wiese saßen und quatschten. Es war alles ein bisschen grau und nass vor ein paar Tagen, aber es entstanden Fotos, die trotz alledem eine schöne Stimmung rüber bringen – seht selbst&hellip
Heute möchte ich Euch gerne die Illustratorin Andrea Bangel vorstellen. Früher malte Andrea großformatige Öl- und Acrylbilder in ihrem Atelier, heute zeichnet und malt sie, wo sie gerade ist – im Park auf der Wiese, im Café, vor allem aber in Berlin Prenzlauer Berg, wo sie wohnt. Es entstehen (kleinere) ausdrucksstarke, farbenfrohe Bilder und Collagen – jedes Werk ein Unikat. Ich mag Andreas Figuren. Es sind richtige Charaktere, so echt, man spürt, mit wie viel Gefühl sie gezeichnet werden. Sind die Katzen nicht toll? An meiner Wand hängt eine, die mich jeden Tag anzwinkert…
Andreas Illustrationen mit passenden Passepartouts könnt Ihr hier und ab Dezember immer sonntags auf dem Flohmarkt im Mauerpark erstehen&hellip
Alexander Seifried, Claudia Miller und Hannes Bäuerle haben das heutige Montagsmöbel #10 für MAGAZIN entworfen und das aus einer ganz gewöhnlichen Bäckerkiste: Mein_Back wird ganz einfach ohne Werkzeug aufgebaut – Kisten nach Bedarf stapeln, Fachbodenprofile, Stabilisierungsclips und Deckböden anbringen – fertig. Wer mag, stellt alles auf ein Rollbrett, so wird das Regal beweglich. ‘Mein_Back’ gibt's hier&hellip
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